Le Bauhaus : une école unique
Référence incontournable de l’histoire de l’art du XXème siècle, le Bauhaus a été créé en Allemagne à Weimar par l’architecte Walter Gropius. Son dessein était de rendre vie à l’habitat et à l’architecture en opérant la synthèse des arts plastiques, de l’artisanat et de l’industrie. Cette école puise son inspiration dans les mouvements précédents initiés dès la fin du XIXème siècle et le début du XXème siècle, les Arts and Crafts britanniques, les Wiener Werkstätte viennois et la Deutscher Werkbund allemande. Ecole veut dire aussi enseignement réformé à partir de modèles empruntés aux anciennes corporations médiévales, du temps des cathédrales qui se rassemblaient autour de l’œuvre. L’enseignement pratique et formel est réparti dans des ateliers spécialisés (mobilier, céramique, métal, vitrail, peinture murale, sculpture sur bois et sur pierre, tissage, typographie et publicité, photographie, théâtre...) pendant 4 ans. Au Bauhaus, on acceptait tous les élèves et même les femmes qui étaient généralement intégrées à l’atelier textile.
Des professeurs prestigieux
Quel artiste d’avant-garde n’y a pas enseigné ? Les cours sont dispensés par des personnalités comme Paul Klee pour la théorie artistique, Wassily Kandinsky pour la peinture murale, Marcel Breuer pour le mobilier, Theodor Bogler pour la céramique, Gunta Stölzl pour le tissage, Marianne Brandt pour le métal, Herbert Bayer pour le graphisme. Tandis que les peintres Johannes Itten, László Moholy Nagy, également photographe, et Josef Albers se succèdent à la pédagogie du cours préliminaire. Et cette école ouverte fonctionnait en synergie avec toutes les tendances avant-gardistes de l’époque comme le Dadaïsme ou le mouvement hollandais De Stijl initié par Théo Van Doesburg qui influeront la philosophie de l’enseignement. La montée du nazisme sonnera le glas de ce lieu unique. Après avoir déménagé à Dessau, puis Berlin, son dernier directeur, l’architecte Ludwig Mies Van der Rohe, fermera ses portes en 1933.
Un héritage considérable
Le Bauhaus plane sur la création d’aujourd’hui qui se fait minimaliste. Caractérisés par un goût du noir et blanc, des graphismes simples, des formes pures et géométrisantes, les objets et meubles actuels inspirés par le style Bauhaus sont légions : meubles à structure tubulaire, objets en métal inoxydable, le style Bauhaus continue à influencer les designers d’aujourd’hui, tandis de nombreuses créations de son époque sont toujours éditées. De valeur intemporelle, certains meubles sont aussi édités dans des versions actualisées, nouvelles couleurs ou versions dedans/dehors qui confirment leur caractère standard et universel adaptable à de nouveaux usages. Meubles et objets de Le Corbusier, Eileen Gray, Gerrit Thomas Rietveld, Ludwig Mies Van der Rohe, Marcel Breuer ou Josef Hoffmann expriment toujours l’unité de l’art et la technique. Et à l’occasion de cette exposition, les boutiques Arteum et les boutiques des musées, comme celle du Musée des Arts Décoratifs, proposeront de nombreux objets faisant référence au Bauhaus.
L’esprit du Bauhaus
Du 19 octobre au 26 février 2017
Musée des Arts Décoratifs
107, rue de Rivoli
75001 Paris
Tél. : 01 44 55 57 50
www.lesartsdecoratifs.fr
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