Star des années 80, la touche fluo a d’abord pénétré l’univers de la mode, dans un registre plutôt haut de gamme chez les créateurs. Elle est ensuite redescendue sur le marché tous azimuts : maillots de bain, lacets, tee-shirts, etc. Bien évidemment, le fluo a pénétré le monde de la déco sans tarder ! Comme tous les phénomènes de mode qui poursuivent leur cycle, des marchés du haut de gamme à l’accessible, on pensait la voir disparaître. Pas du tout ! Depuis deux ans, le fluo nous accompagne et ne cesse de se faire remarquer tous azimuts. Vous pensiez que sa luminosité appartenait à nos saisons estivales ? Et bien non, elle nous accompagne toujours par touches pour cette saison automne/hiver 2013 !
Une modernité revendiquée
Il s’agit bien d’une couleur qui évoque la fluorescence, et le marché des surligneurs fut le premier à en tirer ses bénéfices avec ses rose, vert et jaune fluo ! Dans la déco, Hervé Matjewski l’utilise dès 2003 pour revisiter et réveiller la toile de Jouy en la piquant de touches fluo. Petite révolution autour de cette toile furieusement classique, qui sera mise en scène au Musée de la Toile de Jouy à l’occasion d’une carte blanche donnée à 10 créateurs de renom. Pour la marque française de design contemporain à connotation écologique, ¿adónde?, le rose fluo est le résultat d'une démarche très personnelle, puisqu’il exprime leur identité visuelle autour de l’opposition rose fluo/papier recyclé. « Pour nous, la couleur fluo a un historique qui remonte à 1999. Bien avant notre projet ¿adónde?, nous l’avons utilisé dans un projet artistique réalisé dans les rues de Paris. Pendant plusieurs mois, nous avons distribué des carrés de papier rose fluo aux passants, où les mots « carré » et « rose » étaient tamponnés. Nous avons filmé l’événement, pris des photos de ces carrés éparpillés dans la ville, et avons gardé trace des conversations pour nourrir notre constat. Le rose fluo est un marqueur, un traceur, quelque chose qui se vit en décalage pour se détacher du décor ambiant. Depuis, cette couleur est restée dans l’ADN ¿adónde?, car elle se démarque des matériaux naturels que nous utilisons. Cette note vibrante donne de la modernité à un objet fabriqué de façon très artisanale dans des matériaux aux couleurs neutres. Présenté pour la première fois à Maison&Objet en janvier 2009, notre vase bois & grès a lancé le mouvement ».
Pour Eno (édition de nouveaux objets) même jeu de décalage. Mathieu Galard voit le fluo « comme une envie de légèreté, en contradiction avec le quotidien pesant que nous subissons (crise bancaire, moral en berne...). C’est un pied de nez à la normalité, un ajout identitaire. Le choix du fluo fait sortir le travail de l'artisan du quotidien et l'emmène dans un monde plus artistique. » Dernièrement, Serge Bensimon a fait du fluo une référence dans sa collection de peintures développée avec Ressource. « Elle fait désormais partie de la palette. Le fluo est fait pour ponctuer avec dynamique les petits détails : une rayure en soubassement, un pied de lampe, un pan de mur comme un textile dans la mode… ».
Ainsi, utilisé en touches façon « néon » comme la lumière le revisite, le fluo se doit tout de même de jouer les discrets pour rester classe. Reste que sa fonction revendiquée vise bel et bien à moderniser et à redonner de l’énergie à notre paysage mode et déco.
Objectif fluo: décaler le regard ou simplement en apporter un autre !
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