designer

Galerie photos

  • Le duo Laurent Maugoust et Cécile Chenais à gauche, la somptueuse table Mantis à droite.
  • Portrait du designer végétal Alexis Tricoire.
  • La vallée des Marantes : l’amarante est la seule plante qui résiste au fameux pesticide Roundup utilisé pour les plants de soja, un des principaux facteurs de déforestation de l’Amazonie.
  • À la fin du parcours, l’arbre du balayeur salue le voyageur et l'invite à gérer ses déchets en privilégiant le recyclage.
  • A gauche, les hauteurs variées des assises dessinent des espaces différents : tables d’hôtes, tables basses pour l’apéritif et le goûter, tables plus traditionnelles pour le déjeuner ou le dîner. Au plafond, une suspension lumineuse signée du designer Arik Lévy. A droite, jeux de lignes verticales rouges s’accordant avec le parti-pris chromatique du lieu et dessinés avec un mur de bouteilles, à l’entrée du restaurant.
  • A gauche, rare lampadaire mod. 1049, en marbre blanc et laiton, avec fût et diffuseurs orientables en métal laqué, création Vittoriano Vigano, 1952, édition Arteluce. Hauteur : 212 cm. A droite, table dite « Cubo Magico » de la série dite « Plurimi », en bois recouvert de laiton avec 4 tablettes et 2 portes, création Gabriella Crespi, 1970. Dimensions : 79 × 59 × 59 cm et 160 × 160 cm.
  • Chaise Varia (T) en acier thermolaqué avec patin de feutre en laine 100 % mérinos. Sa forme crée un jeu d’optique à travers les 9 espaces ajourés au cœur de sa structure, traversée par la lumière (L 60 x H 90 cm). Création Nova Obiecta.
  • TO5 – AC, siège avec structure en aluminium laqué noir mat avec assise composé d’un carré de verre laminé laqué noir (L et H 80 cm). Edité en 8 exemplaires. Création de l’artiste Aimeric Chay pour Nova Obiecta.
  • Distin (N), valet en acier thermolaqué et béton fibré qui joue les effets de contraste de matières (L 40 x H 140 cm). Création Nova Obiecta.
  • Collection Ren qui signifie en chinois « personne, être humain » composé de meubles et accessoires essentiels. En noyer canaletto massif, multiplis de, bouleau, cuir et laiton. Créations Neri and Hu pour Poltrona Frau.
  • Étagères colonnes drop en métal laqué découpé au laser. Création Nendo pour Cappellini.
  • Chaise empilable en hêtre Heel, éditée par Moroso, se reflétant dans le paravent Fragment, composé de deux panneaux modulaires assemblés par des charnières avec cadre en aluminium poli constellé de damiers rectangulaires en cristal. Création Nendo.
  • Mer noire, table basse avec plateau évoquant la surface ondoyante de la mer et le mouvement des vagues toujours changeant. Pour cette pièce, Damien Gernay a choisi un cuir fin, au grain réimprimé et élastique. Venu de l’univers automobile, il est prêt traité et recouvert d’une pellicule nettoyable à l’eau. Piétement en acier patiné. Diamètre 120 x H 37 cm. Création Damien Gernay, 2016.
  • Buffet Textured composé d’une forme neutre en contreplaqué de bois, sur laquelle on a laissé couler une peinture décorative à effet faux bois. Le meuble et la texture projetée ont été conçus, l’un après l’autre, par modélisation en 3D. L 100 x l 50 x H 90 cm. Création Damien Gernay.
  • Miroir Blanc Cassé composé d’un simple disque en acier inoxydable peint et poncé mécaniquement pour atteindre un rendu miroir et donner sa fonction à l’objet. Diamètre : 120 cm. Création Damien Gernay, 2014.
  • Damien Gernay dans son atelier avec une pièce artistique commandée par le maroquinier belge Delvaux. Gypsum disorder se compose de 3 formes en profilé en résine imitant le plâtre avec partie colorée par capillarité. Les formes ont été ensuite gainées par Delvaux. L 130 x 35 x 6 cm, 71 x 53 x 6 cm et 71 x 6 cm. Création Damien Gernay, 2016.
  • Blanc cassé, table en acier, peinte en blanc avec zones soudées brutes et noircies par un brûlement à la bougie. L 250 x l 90 x H 75 cm. Création Damien Gernay, 2015.
  • Normaal, service à café remettant en question l’identité normale avec par exemple des poignées supplémentaires ou des pièces manquantes. Département Homme et Loisirs, projet d’étude de Doris Verlaat.
  • A gauche, plats de service en céramique pouvant être utilisés des deux côtés pour économiser de l’espace dans les placards tout en offrant une fonctionnalité accrue de l’objet. Projet Double face, création Anna Ballmann, Graduation 2018 (Homme et activité). A droite, projet communautaire qui transforme l’exploitation minière de l’or en Colombie en objets en verre pour le bénéfice social et l’économie locale. Département Homme et bien-être, création Simon Ballen Botero, Graduation 2018.
  • Dans les locaux de la société Adverline, la salle de réunion, coiffée par la seule lumière naturelle d’une verrière, a retrouvé de nouvelles couleurs très vitaminées grâce au pinceau créatif d’Adonde.
  • Vases, en bois d’aulne avec partie blanche en grès pour verser l’eau, composé de trois pièces qui permettent de réaliser 9 configurations pour des bouquets et une présentation très personnalisée.
  • Collection Cylindres composé de 15 pièces d’arts de la table que l’on peut ranger et empiler facilement pour un gain de place optimal.
  • Version 2005 et originale de la collection Cylindres en grès émaillé (coloris blanc cassé, transparent et brun).
  • Caractérisée par un dessin graphique, table de salle à manger W pour 8 à 10 personnes au piètement en fil métallique laqué époxy peu encombrant avec plateau ovale en contreplaqué de bouleau stratifié.
  • Nomade et pratique, table basse W5 avec piètement en fil métallique laqué époxy qui sert aussi de poignée pour la déplacer. Plateau en contreplaqué de bouleau stratifiée et réminiscence des années 1950.
  • A gauche, Laurent Serin et à droite Javier Gutiérrez Carcache du duo Adonde (qui veut dire Où ça ?), les Daft Punk du design avec sur la tête, en guise de casque, la corbeille Ota, un de leurs tubes… En carton kraft plié et impression en sérigraphie, cet objet est livré à plat. A droite, version 2018 de la collection Cylindres composée de 15 pièces empilables en grès recouvertes de nouveaux émaux (blanc, crème, vert jade ou vert nature).
  • Noisy Jelly, en rupture avec l’écran tactile des smartphones, ce jeu tactile et kit de petit chimiste sonore permet par simple contact avec le corps de produire des sons variés. Création Studio Pinaffo Pluvinage, 2013, projet conçu en collaboration avec Marianne Cauvard.
  • Château d’eau, projet conçu en collaboration de Juliette Gelli. Ce jeu de circuits pour gouttelettes d’eau est constitué de pavés en plâtre recouverts d’un polymère superhydrophobe sur lequel elles glissent. Cette technique est utilisée dans l’industrie pour la production de pare-brises, panneaux isolants solaires, fenêtres… Création Studio Pinaffo Pluvinage, 2017,
  • Arcade Poster, grande affiche musicale qui répond par des réactions sonores aux actions des visiteurs, jets ou déplacements de sortes de confettis. Création Studio Pinaffo Pluvinage, Audi Talents Awards, 2016.
  • Inspiré de la géométrie et symbolique islamique, paravent miroir double face Marilyn en aluminium anodisé pouvant faire office de séparation de pièce. Base en tubes d’aluminium anodisé avec lattes qui se croisent avec des intervalles de 5 cm. Elles sont reliées aux miroirs insérés entre la face avant et la face arrière par des entretoises. Création Vincent Poujardieu chez Gallery OAK.
  • Dans l’univers mystérieux de la base sous-marine de Bordeaux, lampe Nida qui s'inspire d'un nid d'abeille à l'état naturel. Structure en aluminium aéronautique avec une finition chromée or. Les polygones offrent une diffraction cinétique de la lumière. Le piètement est composé d'un tube en inox cintré, équilibré par de deux fines tiges en inox se croisant comme des rayons de soleil fichés dans le sol. L'ensemble du pied est traité à l'or 24 carats. Création Vincent Poujardieu chez Gallery OAK.
  • Dernière maison de Gio Ponti, Via Dezza, à Milan, véritable manifeste de son design intérieur, avec des cloisons mobiles pour unifier les 4 pièces en enfilade et des tableaux de Campigli. Les couleurs ensoleillées déclinaient la gamme des jaunes, paille, moutarde ou terre de Sienne sur une toile de fond blanche.
  • Fauteuil Dune conçu par Caroline Rigal qui a mis l’accent sur le confort traité avec la combinaison de deux matériaux. Création présentée au Rado Prize Star 2018.
  • A gauche, chaise longue de plein-air Ora en fil d’acier de 20 mm. L’effet moiré de son assise et dossier est donné par la combinaison du tressage de drisses de coton et de polypropylène de 10 mm avec des cordes transversales qui tendent la trame tissée. Création Prune Wargnier, « Le Off » pour la Design Week 2018. A droite, assise Coquine composée de 224 unités accumulées pour créer un capitonnage confortable. Création Assia Klioua., « Le Off » pour la Design Week 2018.
  • A gauche, bibliothèque en kit Book Kace qui se monte facilement sans outils. Des serres livres coulissants permettant de varier les options de rangement. En chêne et feuilles d’acier peintes avec contreventement participant à son esthétique globale. Création Marie de Prado, « Le Off » pour la Design Week 2018. A droite, tabouret sculptural Washi en Varian Dual, un tissu rigide à base de lin, entre texture et structure, entièrement bio-sourcé. Création Selin Büktel, « Le Off » pour la Design Week 2018.
  • A gauche, tabouret Paupiette avec assise en mousse recouverte de tissu. Le piètement traverse la matière et maintient les coussins en tension. Création Aurore de Charrette, « Le Off » pour la Design Week 2018. A droite, fauteuil à bascule René avec jeu d’assemblage entre dossier et assise et tissus velours en recto-verso. Création Pauline Rieufort, « Le Off » pour la Design Week 2018.
  • Portrait du designer Michael Young qui s'est associé à la marque chinoise Zens, pour créer des produits culturels et écologiquement responsables. Une collaboration prévue sur du long terme et qui débute par une collection de luminaires.
  • Julien Benayoun et William Boujon de Bold design. Le choix de l’impression 3D fait partie leur vision de la création actuelle, raisonnée et écologique.
  • Prix Bouteille « Vins » 2018, projet « Arcadia » de Clara Chanteloup et Maxence de Cock, Ecole de Design de Nantes Atlantique.
  • Portrait d’Achille Castiglioni, récompensé à 8 reprises par le Compasso d’oro, avec ses deux sièges iconiques Mezzadro et Sella.
  • Le bar, ave son haut comptoir et ses rayonnages en laiton fait référence aux cafés marseillais et l’ambiance des romans de Marcel Pagnol. Les hauts tabourets, façon bistrot, reprennent l’idée du mobilier Thonet en bois courbé, très en vogue au début du siècle.
  • Etagère Construction, en bambou et laiton. Edition MSZ, 2015. Fabrication Atelier Hubert Weinzierl, collection Particulière.
  • Le tapis est roi. Revisité dans des formats qui changent des formes géométriques simples, le tapis sort de la sphère classique pour s’envoler vers la plus grande créativité grâce à l’éditeur italien Nodus qui ne manque pas d’audace. Modèle Flatter, création Maarten Baas, en laine tuftée main.
  • Dialogue avec l’Art déco. Ce miroir XXL de 180 cm de diamètre se pose au sol et peut séparer une partie de la pièce dans une entrée, une chambre, pour dessiner un espace privé. L’univers de la féminité a inspiré le designer Joris Poggioli, son créateur. En laque brillante rose poudré ou blanc immaculé, laiton et marbre blanc Estremoz, le modèle Kika fait partie de la première collection de Youth Editions qui habille l’espace de courbes sensuelles se jouant des volumes et de la géométrie.
  • Tout le monde au balcon pour la photo de groupe : dans le désordre mais pas tous présents, François Azambourg, Laureline Galliot et Mathieu Peyroulet, Bless, Constance Guisset, Inga Sempé, Antoine Boudin, Julien Carretero, Sébastien Cordoleani, Valentina Cameranesi et Enrico Pompili, Thomas Defour et Antoine Grulier, Jean-Baptiste Fastrez, Laurence Galliot et Mathieu Peyroulet, Claire Lavabre et Adrien Goubet, Odd Matter, Renault et Amaury Caeyman qui ont participé.
  • Canapé et chauffeuses de la série Djinn, comprenant aussi, à l’origine, un pouf, une chaise longue et une chaise avec piètement en fil d’acier. Création Olivier Mourgue, 1965. L’édition d’origine, commercialisée par Airborne jusqu’en 1974, était recouverte de tissu jersey élastique avec des fermetures à glissière. Un canapé allongé de 30 % a été également édité.
  • Peter Ghyczy, assis dans son siège emblématique, et le siège Garden Egg chair, en version fermée, une pièce de forme sculpturale.
  • Peter Ghyczy et son fils Félix qui, depuis 2001, s’occupe notamment de la commercialisation de ses créations.
  • A gauche, édition limitée de la table d’appoint T82 avec plateau en laiton moulé et poli à la main artisanalement formant un polygone avec des angles égaux. Collection Master Series. A droite, tables d’appoint T78 de la Série Pivot, créations Peter Ghyczy 2017.
  • La serre minimaliste et individuelle Groww est coiffée d’un bocal en verre qui facilite sa croissance. Le modèle des parties imprimables en 3 D est vendu sur www.cults3d.com au prix de 7,60 €.
  • La charpente métallique et les garde-corps ajourés peints en blanc allègent l’espace et composent une toile de fond neutre pour mettre en valeur tous les matériaux diversifiés des créations présentées.
  • Chaque pièce est recomposée pour offrir une offre globale. Ici, l’espace chambre, aménagé comme une suite d’hôtel avec sa salle de bains et sa baignoire en îlot.
  • Les étagères de présentation en double hauteur exploitent de façon optimale les volumes verticaux.
  • Un espace est dédié à l’aménagement du bureau.
  • Le show-room offre une façade flanquée de deux nouvelles vitrines évènementielles. Celle-ci met en évidence les meubles iconiques de la marque Vitra et une commode de Gio Ponti rééditée par Molteni.
  • Le billard rend la pièce plus familière, sur le sol en terrazzo de marbres. Sculpture de Victoire d’Harcourt, tabouret édition limitée création Matthias Scherzinger.
  • Novotel à La Haye, conception du lobby et du restaurant en 2015. L’espace met en évidence plusieurs des créations de Constance Guisset comme les luminaires Chantilly et Cape édités par Moustache en 2013 et 2014.
  • Chaise n°32, siège de quart en tôle zingué et dossier à chaînes, création Comme Des Garçons en 1991.
  • Le luminaire Runaway qui rend hommage aux origines du design industriel est composé de 4 têtes d’aluminium munies de dalles de LED et de pièces en ABS. La suspension offre une combinaison d’influences entre éclairage de piste d’atterrissage et lustre ancien. Tête orientable et couleur bleue iconique des cyclomoteurs Motobécane. Création SCMP Design Office, Sébatien Cluzel et Morgane Pluchon.
  • Signé Living Divani, un coin salon avec canapé d’angle : modèle Rod Compinibile et fauteuil assorti, créations Piero Lissoni en 2012, éditées par Living Divani. Au centre, tables en tôle d’acier laqué blanc, modèles B2 et B3, créations Victor Vasilev en 2012, éditées par Living Divani.
  • Créativité formelle : fauteuils Poncho, avec base reliée avec un système d’œillets et de lien, création P. Lucidi et L. Pevere en 2014. Série de 7 tables basses de formes différentes en tôle d’acier laqué, modèle Rabbit and the tortoise, création studio Juju en 2012. Edition Linving Divani.
  • Ambiance noir et blanc : suspensions, formes Noires, créations Serge Mouille dans les années 1950 rééditées par Editions Serge Mouille. Bibliothèque modulable, Porro. Sièges Era en cuir, création David Lopez Quincoces en 2017, éditée par Living Divani. Sur les tables, vases Showtime en céramique blanche, création Jaime Hayon en 2006, édités par BD Barcelona.
  • Série de 5 pièces imaginées par le designer Pierre Charpin, CIRVA 1998-2001.
  • Sur la cheminée, lampe Dan Yeffet, tableau Jérôme Borel, fauteuil et canapé vintage Steiner, tables basses Sebastian Herkner, lampadaire Robert Mathieu, vases Atelier Swarovski Home création Aldo Bakker, applique néon Gabriel Rico.
  • A droite, portrait d’Inga Sempé qui s’intéresse à la vie quotidienne et ses objets usuels, les systèmes élémentaires et la mécanique légère. Photo : © Marion Flour. A gauche : Lampes Île, w 153, équipées d’une pince multifonction que l’on peut accrocher sur un mur ou sur un plan. La source lumineuse LED se reflète dans l’abat-jour qui pivote dans toutes les directions grâce à une bille aimantée, création Inga Sempé éditée par Wastberg en 2015.
  • Etagères Brosse recouvertes de longues fibres de brosse industrielle dans lesquelles on plonge sa main pour accéder au contenu, créations Inga Sempé pour Edra, puis Moustache en 2015. Canapé Ruché, chaise escabeau, chaise rembourrée et lampadaire PO/202 en polyamide plissé sur une structure métallique…
  • Tables basses Mursi S et L. En cuir sérigraphié et verre soufflé. Finition bleue ou dorée sur demande. (H 30 x D 60, 5 cm et H 37,5 x D 75 cm). Pièces uniques signées et datées. Création Piergil Fourquié.
  • Table Fall-Winter en branches de noisetier noircies et chêne (L 250 x P 90 x H 75 cm). Pièce unique datée et signée. Création Valentin Loellmann.
  • Lampe Shan en onyx blanc, laiton massif brossé et aluminium anodisé (L 55 x P 9,6 x H 20 cm). Pièce unique. Création Eric Gizard.
  • Paravent Moon en laiton brossé, verre et vitraux (L 170 x P 32 x H 130 cm). Pièce unique. Création Eric Gizard.
  • Tapis Magyar en 100% laine Bellaryas tissé à la main en France à la manufacture de Moroges (L 252 x I 340 cm). Pièce unique. Création Mathias Kiss.
  • Canapé Igloo avec structure en hêtre recouvert d’un tissu effet marbré Pierre Frey (L 295 x P 226 x H 43 cm). Edition limitée de 8 pièces. Création Mathias Kiss.
  • Créations de Muller van Severen présentées dans les salons de l’Hôtel de ville de Bordeaux.
  • Sabine Marcelis est une designer néo-zélandaise et hollandaise, formée à la célèbre Design Academy de Eindhoven.
  • A droite, miroirs Offround, collection Voir le verre (Seeing Glass). Création Sabine Marcelis, réalisée en collaboration avec le designer Brit van Nerven, 2013. A gauche, applique lumineuse de la série Voie. Création Sabine Marcelis en collaboration avec le designer Luuk van den Broek, 2015.
  • Série de sièges Wire Chair avec oiseau en bois. Exposition The World of Charles and Ray Eames, Vitra Design Museum.
  • Le couple Eames réalisait lui-même toute la communication autour de leurs créations et notamment les photos et l’iconographie. Sur cette photo, Charles sélectionne des diapositives en compagnie de Ray. Exposition The World of Charles and Ray Eames, Vitra Design Museum.
  • Simples et efficaces, ils permettent de goûter aux plaisirs d’être dans le sable, tout en étant assis. Dossiers Acapulto, création 5.5 Designers.
  • Non sans humour, les 5.5 ont redessiné des objets pour la plage en écho à l’architecture de la Grande Motte. Matelas Poséidon, création 5.5 Designers.
  • Les tentes perforées jouent avec l’ombre et le soleil, et s’intègrent ainsi à l’environnement balnéaire. Tentes Pyramides de plage, création 5.5 Designers.
  • Chaise Plissée qui reprend les courbes graphiques générées par la formation des Alpes, il y a 20 millions d’années. Les plis métalliques soudés à une structure tubulaire viennent épouser la forme du dos de son utilisateur pour lui offrir un confort optimal. Création Alix Videlier et Stamp Edition.
  • Dans le hall, on découvre toute la richesse des décors conçus par le maestro : céramiques artisanales, calepinage de carreaux céramique et de marbre au sol, composition d’un décor mural en galets.
  • La salle de restaurant et sa cuisine pro reprend le code couleur de l’hôtel, le bleu intense de l’oeuvre de Daniel Buren.
  • Une pièce rigoureuse, dont les formes géométriques subliment le travail du plateau et du piètement composé d’un cercle en métal laqué et d’un tube en métal martelé cuivré. Console Tambour, création Pool.
  • Elle est composée de formes géométriques parfaitement polies, alliant le bois et le métal. Table Contrepoids, création Pool.
  • Tabouret, ou table d’appoint, ces objets socles sont teintés dans la masse selon un procédé unique tout en dégradé.
  • Le PAD Paris 2017 a invité la Maison Pierre Frey. Le designer Pierre Gonalons a revisité l’univers décoratif de Rudolf Noureev, un palais russe 1900 chargé de meubles, d’œuvres d’art et de textiles. Le Mobilier National a prêté pour l’occasion une pendule monumentale du XIXème siècle, une méridienne en plexiglas rétro éclairée du sculpteur César. Table, création Pierre Gonalons, porphyre, pièce unique.
  • La mise en scène, très simple, met en valeur l'expression de cette assise du génial designer, la Tube chair de Joe Colombo, rééditée par Cappellini.
  • Sobriété et élégance pour les lignes de cette flûte et des trois verres à pied (incluant aussi une carafe et un broc non photographiés). Collection Matteo, création Matteo Thun pour Cristal de Sèvres.
  • Avec coques moulées à partir de plastiques industriels destinés au rebut, fauteuils haut Gravêne 9.5 montés sur un piètement en chêne massif usiné à la main et provenant de parquets anciens trop abimés pour être réutilisés et trop nobles pour être jetés. Création Armand Bernoud pour Maximum.
  • Avec sa forme conique bout-à-cul du garçon vacher et culbuto de notre enfance, tabouret monopode Buto en liège couleur naturelle ou brun torréfié. Création Antoine Phelouzat, avec la collaboration de Agglolux – CBL.
  • Réinventons le quotidien avec la collection Cork & Craft, des objets simples en liège, couleur naturel ou brun torréfié : corbeille, coupe ou boîte. Création Antoine Phelouzat, avec la collaboration de Agglolux – CBL.
  • Coque cannelée pour la chaise Field en composite de lin avec piètement métallique. Création Philippe Nigro pour Saintluc.
  • Portrait actuel du designer et architecte danois Knud Holscher.
  • Le mythique porte-manteau Hang it all, crée par Charles et Ray Eames, en 1953, ici en version sobre et épurée tout en noir.
  • Ces boîtes en carton de haute qualité́ font office de coffrets pour des cadeaux ou de rangement. Les motifs folkloriques sont issus des archives du designer textile Alexandre Girard.
  • Ce siège est fabriqué artisanalement par le tapissier espagnol Missana, sous la direction artistique de Jiménez de Nalda. Il fait partie d’un nouveau catalogue The Novelties regroupant des créations exclusives de designers renommés et émergents, avec un nouveau produit édité chaque mois.
  • Les coussins réversibles et bicolores du fauteuil Quetzal sont recouverts du tissu twill de Febrik avec deux combinaisons de teintes : gris Graphite et jaune Honey ou bleu foncé Midnight et gris Pearl.
  • Confluentia, par la designer Bina Baitel. Tissage Atelier Françoise Vernaudon (Nouzerines).
  • Table de salle à manger Sylvie, comme l’enfilade du même nom, elle sera présentée au Salon des Arts Ménagers de 1961. En palissandre, laiton brossé et chromé (H 74 x L 185 (300 ouverte) x P 95 cm). Edition Georges Charron, 1961.
  • Table basse avec piètement en acajou et dalle en verre de Saint-Gobain (H. 43 x L. 120 x P. 51 cm). Edition Georges Charron, 1954.
  • Enfilade Sylvie, un exemple de simplicité qui reflète l’éthique de René-Jean Caillette : allier beauté et grande discrétion. En palissandre de Rio, laiton brossé chromé. (H 88 x L 248 x P 50 cm). Edition Georges Charron, 1961.

  • Peut-être un hommage à Eileen Gray, designer fétiche des années 1920 avec ce guéridon baptisé Eileen, en fer forgé et plateau recouvert de feuille d’or rose. Création de Margaux Keller.
  • Influence années 1940 pour la Console Grace en laiton et bois laqué d’Olivier Gagnère, qui développe un style néo-classique réactualisé avec élégance.
  • Ergonomique, la chaise Série 430 est rééditée dans une nouvelle version : cadre en acier inoxydable laqué et tissu Kvadrat : Harald2, Noise et Pilot de Raf Simons.
  • L’architecte d’intérieur Jean-Philippe Nuel.
  • Ce projet revient à l’origine même de la mise en œuvre du béton avec une recherche spécifique sur les essences de bois (épicéa) et les sections des planches. La réalisation des panneaux a nécessité le savoir-faire des Ateliers Perrault Frères, spécialiste des ouvrages exceptionnels en bois. Collection Timber, Panbeton ®, Concrete LCDA, design Jean-Philippe Nuel.
  • Avec le bois comme matière première tout en apportant un léger décalage, cette collection fait référence aux parquets typiques des appartements du XIXème siècle. Collection Chevrons Panbeton ®, Concrete LCDA, design Jean-Philippe Nuel.
  • Siège portrait de César, Crèche pour l’aéroport d’Orly, 1967.
  • Service de table 3T, 1967.
  • Roger Tallon et les maquettes du TGV 001, TGV Duplex, TGV Atlantique.
  • Table Ankara L et fauteuil Nubilo baby décliné en 4 harmonies de couleurs. En acier laqué, laine, velours, mousse polyester, édité chez Petite Friture en 2015. Au plafond, suspensions Vertigo en fibre de verre, métal et polyuréthane, 6 coloris et deux tailles, éditées par Petite Friture en 2010. Au centre, collection de poufs Windmills inspirée des cercles de recherche chromatique. En bois, mousse et tissu avec large gamme de coloris. Trois tailles disponibles. Editée par La Cividina en 2014.
  • La collection Ankara 2009 compose une ligne de 5 tables indoor, dont 3 ont été initialement conçues pour l'institut Français de Turquie d'Ankara. Revisitées dans une version tout métal et enrichies de deux modèles inédits, elles sont déclinées dans 11 couleurs empruntées au cercle chromatique de la designer Constance Guisset. Edition Matière Grise.
  • Constance Guisset a choisi, à l’occasion de la première rétrospective de ses créations iconiques, l’écrin d’un château du début du XVIIIème siècle. Une idée qui renforce le caractère onirique de ses créations. Et rien de mieux que l’ancien pour donner du relief au contemporain
  • Canapé deux places Nubilo, décliné en 4 harmonies de couleurs. En acier laqué, laine, velours, mousse polyester, édité en 2014 par Petite Friture. Sol, chaise à bascule d’intérieur et d’extérieur. Structure en aluminium bleu, jaune, blanc ou titane et large gamme de couleurs pour les coussins amovibles en tissu. Editée par Molteni, en 2012.
  • Lampe de table à lumière indirecte, la Taccia est composée d’un réflecteur en aluminium laqué blanc mat sur la face convexe et brillant sur la face concave, une coupe support en verre transparent résistant aux hautes températures.
  • Michel Mortier sur son fauteuil de relaxation Triennale, édité en 1959 par Steiner. Modèle proposant 6 formules avec pouf, formes moulées en mousse interchangeables recouvertes de tissu, pieds en acier nickelé, traverse en merisier massif (H 95 x L 78 x P 90 cm).
  • Elise Fouin a su sublimer les tissus de la marque Sunbrella à travers une illustration étonnante et pleine de sensibilité, où les visiteurs plongent dans un univers sonore et sensoriel. Cette scénographie a été pensée spécialement pour la Design Week de Milan en Avril 2016 ; vous pouvez néanmoins encore naviguer à travers cette canopée intrigante sur le site internet de Sunbrella.
  • Des créations sensibles et poétiques d’Elise Fouin, résument le travail de cette designer française. Son regard imagé et son travail délicat entrent en résonnance avec le textile Sunbrella. Pari réussi, les tissus sont admirablement mis en valeur dans une canopée plus intrigante que jamais !
  • Aldo Bakker crée des objets qui ont une âme comme des personnages. Ses créations sont des réincarnations de formes connues. Il nous propose un voyage émotionnel initié davantage par l'imagination que par la connaissance. Il a dit : « La fonction marque la seule différence entre l’art et le design ».
  • Ludique. Imaginée en 1989 par Achille Castiglioni, cette ingénieuse bibliothèque modulable repose sur un principe simple : des étagères pivotant à 360° autour d’axe central. En 2015, elle s’enrichit de deux nouvelles couleurs et s’adapte à tous les espaces comme meuble TV ou meuble de rangement… Bibliothèque Joy, H.132 cm, à partir de 2298 €, chez Made in Design.
  • Création d’une déclinaison de motifs avec variation sur la forme du soleil pour les boîtes d’allumettes du restaurant La Fonda del Sol. Création Alexander Girard,1960.
  • Tables et fauteuils aux formes florales dans le bar à cocktail « L’Étoile », aménagé par Alexander Girard en 1966.
  • Fauteuil CM 195 édité par Thonet en 1958 qui met en relief les nouvelles mousses italienne de l’industriel Pirelli et un tissu révolutionnaire, le « Tessilastic » un polymère thermoplastique tissé en tube et possédant une grande élasticité. Comme pour la chauffeuse CM 194, l’usage du piétement métallique amorce une nouvelle ère de la modernité. En métal laqué, tissu, mousse, sangles et caoutchouc.
  • Rare banquette 119, avec pieds métalliques, éditée par Meubles TV, à partir de 1953. Ce chef-d’œuvre de proportion, de qualité, de fonctionnalité et d’esthétique, se présentait d’abord avec un piètement en bois. Cette version en tube de section rond, plus légère, n’aura qu’un succès commercial relatif, car la clientèle la considérait comme trop moderne. A noter, le caractère innovant du meuble façon 3 en 1, à la fois banquette, lit d’appoint et table basse. En métal laqué, orme, palissandre, mousse et tiss
  • L’équipe du projet de la collection Flandres, de gauche à droite, Christelle le Déan, Emilie Weppe Laurence Rougeau la fondatrice, Christian de Rivière.
  • La Hex Chair éditée par Hedge Gallery en 2012. Pour ce projet, ainsi que pour toutes les créations de la Hex Collection, les blocs de matériau sont fabriqués à la source dans l’Aluminium de qualité supérieure, puis usinés par commande numérique pendant plusieurs mois. Chaque création doit être polie à la main et enduite de fines particules pour protéger la surface tout en en maintenant l’éclat de l’aluminium.
  • Michael Young, né à Sunderland, une petite ville industrielle de nord de l’Angleterre, est devenu un spécialiste du design expérimental qui explore les savoir-faire de pointe. Il a déclaré : « C’est le design en tant qu’art industriel qui m’intéresse, pas en édition limitée, mais à l’échelle de la production de masse. »
  • Le chemin accomplit de la forêt à l’achèvement de cette table peut-être vu comme de la poésie. Où les racines brutes sortent du sol et s’épurent et s’affinent pour ensuite devenir une plaque presque gracile qui vient se poser sur un pied compas. Le travail de l’artisan est exceptionnel, celui de transformer une forêt en un meuble.
  • Thème Capsule 1968/69 avec des sièges aux formes rondes inspirés de la conquête spatiale.
  • A l’étage, une chambre est aménagée, et l’on redécouvre le célèbre fauteuil Culbuto de Knoll, dessiné en 1967 par son père, le designer Marc Held.
  • Contrastant avec l’éclat chromé des cloches, les fauteuils sobres et discrets du restaurant ont été confectionnés par l’entreprise italienne Polifom, qui incarne l’exigence industrielle au service du confort.
  • Le prix conseillé d’une Lampe Nomade est de 29,90 euros. Disponible sur le site www.bathroomgraffiti.com, vous pouvez commander cette lampe en ligne ! Idée pour un cadeau original...ou simple petit plaisir de l’été.
  • Paire d’appliques B205, en métal laqué. Pour ce modèle, le créateur Michel Buffet a imaginé une forme qui se plie vers le haut pour former le réflecteur.
  • Applique B205, création de Michel Buffet qui utilise la couleur rouge, typique des années 1950. Utilisation de deux feuilles de métal en opposition et complémentarité, l’une opaque, l’autre perforée.
  • Les créations en papier Chénel offrent toute l’originalité que les espaces sont amenés à recevoir.
  • Paire de fauteuils Hexagone pour Steiner.
  • Lampe de bureau M 3 en métal laqué avec tige en laiton, éditée par Disderot, en 1953.
  • Canapé SF 116 Teckel, structure bois mousse recouvert de tissu. Longueur 2 mètres pour 3 places. Création Michel Mortier éditée par Steiner, en 1963.
  • Fauteuil bridge Hexagone, en teck et skaï, édité par Steiner, en 1959, et sélectionné pour l’exposition Formes utiles créée par l’UAM, Union des Artistes Modernes et mouvement d’artistes décorateurs et d’architectes fondé en France en 1929.
  • Plafonnier M3 en métal laqué, vers 1952. Création Michel Mortier éditée par Disderot.
  • Portrait de Jasper Morrison, pionnier de la « Nouvelle Simplicité ».
  • Designer industriel, matali crasset envisage son métier de manière large et ouverte, en créant à la fois des objets, du mobilier, des scénographies et des architectures. Elle s’attache à comprendre les rituels qui organisent nos vies et à saisir le sens des activités concrètes qui forment le « vivre ensemble ». Aussi, elle est particulièrement attentive au monde des enfants.
  • Les deux créatrices, Catherine Lévy et Sigolène Prébois, dans leur atelier. Tsé & Tsé Associées.
  • Portrait de Tobia Scarpa, son fils, lors de la cérémonie de remise du Compasso d’Oro (Compas d’Or), le 26 juin 2008 à Veneria Reale (Turin).
  • Sensible aux nouvelles technologies, l’architecte Christian Biecher travaille actuellement sur la conception d’un ensemble d’immeubles de bureaux à Prague, de logements à Marseille et Strasbourg et d’un hôtel 4 étoiles à Paris, porte de Vanves.
  • Ce bureau aux lignes minimalistes a été créé en 1945 pour la partie table et en 1953 pour le bloc 3 tiroirs et enfin réédité en 2012. Plateau laminé. Chants en plaqué teck, noyer ou chêne. Piétement en acier. L 170 ou 190 x H 85 x 72,5 cm. 4600 €. Design Finn Juhl. Bureau Nyhavn. One Collection. Design Ikonik.
  • L’idée du designer était de créer une chaise simple, une chaise qui puisse convenir autour d’une table de repas, autour d’une table de conférence ou derrière un bureau. Elle se décline dans différentes coques et piétements. Assise en polypropylène. Piétement en bouleau. H 80 x 59 x 52 cm. 235 €. Design Hee Welling. Fauteuil AAC 22. Hay. Design Ikonik.
  • Grâce à son design sans prétention mais efficace et ses coloris vitaminés, ce luminaire a été édité sans interruption depuis plus de cinquante ans. 169 €. Design Verner Panton. Suspension Topan VP6 Vert. Design Ikonik.
  • Cette chaise Valet est née en 1953 d’une conversation sur la façon la plus pratique de plier ses vêtements le soir. Le haut du dossier prend la forme d’un cintre. Le siège se relève comme un couvercle, offrant un rangement pour la montre, les boutons de manchette. Structure en bois massif. H 95 cm. 6662 €. Design Valet PP 250. Hans J. Wegner. Design Ikonik.
  • En pin naturel, cette lampe de bureau revisite la traditionnelle lampe d’architecte de Arne Jacobsen dans une approche « low tech ». Bras articulé. Abat-jour orientable. H 50 cm. 146 €. Lampe de bureau Wood. Taf Architects. Design Ikonik.
  • Alvar Aalto
  • Désireux de poursuivre la création, Craman Lagarde fait appel à des designers tels Jean-Marc Gady pour concevoir de nouveaux meubles à l'instar de la commode Destiny qui mêle tous les savoir-faire du maître ébéniste.
  • Inspirée par la Nesso d'Artemide de 1965, la lampe Marie apporte une belle modernité avec des lignes plus épurées et une déclinaisons intéressantes de matières : aluminium, marbre de Carrare, liège, chêne clair ou foncé.
  • Dessiné en 1932 et toujours aussi actuel, le fauteuil droit de Jean-Michel Frank et Adolphe Chanaux se décline en canapé et en ottoman.
  • Dossier inclinable en cuir rembourré pour un extrême confort, structure en hêtre et laiton chromé aux assemblages parfaits, le fauteuil Transat d'Eileen Gray est né en 1927.
  • Piétement tripode en acier et assise en palissandre pour le Tabouret T de 1927, par Pierre Chareau.
  • Le duo Patrick Jouin et Sanjit Manku.
  • La cuisine Library nourrira votre corps… Et votre esprit. Elégante et futuriste, elle amène l’ambiance d’une bibliothèque dans la cuisine. Starck by Warendorf. www.warendorf.eu
  • Une cuisine qui ne ressemble à aucune autre. Elle se compose de tours pivotantes qui, sur une surface d’à peine un mètre carré, intègrent un four, un cuiseur vapeur, un four micro-ondes, un lave-vaisselle, un réfrigérateur et un congélateur et suffisamment de place pour y accueillir aliments et ustensiles. Tower. Starck by Warendorf. www.warendorf.eu
  • Une cuisine compacte, à la fois classique et moderne. Cuisine Primary. Starck by Warendorf. www.warendorf.eu
  • La cuisine Duality présente deux faces, comme une cloison, pour séparer de façon inédite la cuisine et l’espace à vivre sans perdre d’espace. Elle comprend une face cuisine, très fonctionnelle et une face rangements. Au centre, une niche blanche, comme un passe-plat. Duality. Starck by Warendorf. www.warendorf.eu
  • Fauteuil Pleyel avec coussin par Hilton Mac Connico
  • Designer de renom, Hilton Mac Connico dessine le premier canapé pour Pleyel.
  • Jesco Von Puttkamer le créateur et designer des jouets lors d'une présentation de ses modèles.
  • WIRE Tough- design Studio Linse-tapis en 70% laine, 30% Tencel, 7 couleurs, longueur de poils 25 mm
  • WIRE Gentle-design Studio Linse- tapis en 50% laine et 50% Tencel, 7 couleurs, longueur de poils 25 mm.
  • Subtils dégradés de couleurs pour le tapis Giverny 40-design Perrine Vigneron, tapis en 100% laine et 7 couleurs, longueur de poils de 40 mm.
  • Giverny 25- design Perrine Vigneron, tapis en 100% laine et 7 couleurs, longueur de poils 25 mm.
  • Léa Padovani et Sébastien Kieffer, de l'agence Pool, sont à l 'origine de la scénographie de l'exposition. www.poolhouse.eu
  • Depuis 1978, Cassina dispose des droits exclusifs et universels de reproduction de l'oeuvre de Charlotte Perriand.
  • Gerrit Thomas Rietveld dans son atelier
  • Roberto et Ludovica Palomba par Max Zambelli
  • Christophe Delcourt, designer écolo-moderne
  • Le duo Francesca Avossa et Eric Jourdan
  • La chaise Eva 2, Zanotta
  • Les couverts Recto Verso pour Christofle
  • Le kit de Make Up pour Fred Farrugia
  • La bibliothèque Ecco, Artelano
  • Ora Ito
  • Bouteille de bière Heineken
  • XY, la chaise table ou table chaise
  • Le bureau Extension
  • XY en cours de transformation
  • Message sur la table Instable
  • Hallo en cours de taggage
  • La chaise Alinea
  • Hallo et sa lumière bleue
  • Halo ou les tags luminescents
  • Chopsticks en baguettes
  • Extension: un vértable jeu de construction
  • Chopsticks: à la fois baguettes et cuillère
  • Lampad'air au sol
  • Instable se modifie au gré de vos envies
  • Extension version haute
  • Lampad'air multifacettes
  • Madame est servie, avant et après
  • L'heure du thé sur l'Instable
  • Un échiquier à la carte
  • Aïssa Logerot
  • Les tables basses "Un Deux Trois"
  • Détail de la table "Sens interdit" carrée
  • Grande table "Sens interdit" ovale
  • Le bureau "Ni vu ni connu" ouvert
  • Lignes pures et élégantes
  • Le bureau "Ni vu ni connu" ouvert
  • Les tiroirs dissimulés en acier laqué
  • Les tables basses "Un Deux Trois"
  • Le bureau "Ni vu ni connu" fermé
  • Le duo John Doe
  • Plinthe Nootan, 2007, libre à l'édition
  • Gilles Belley
  • Lampe, acier laqué, 2008, libre à l'édition
  • Last Memories, 2008, libre à l'édition
  • Last Memories, 2008, libre à l'édition
  • Tri sélectif Minimax RE
  • Prise Nootan, 2007, libre à l'édition
  • Lampe, acier laqué, 2008, libre à l'édition
  • Last Memories, composables
  • Prise Nootan, 2007, libre à l'édition
  • Tapis tabouret, Ligne Roset
  • Firet, assise en pliage, libre à l'édition
  • Texture Murale phonique et thermique, libre à l'édition
  • Chapelle: mobilier liturgique, dec 2009
  • Phanon, panier de voyage libre à l'édition
  • Peau de vache pour le LC1
  • Structure nette et sobre
  • Grand confort pour le LC3
  • Pour l'éclairage indirect une très belle lampe design (lampe cobra- - Martinelli Luce)
  • Différents projets libres à l'édition
  • Photo de classe!
  • Sam Baron himself
  • La dernière collection de Sam Baron pour Secondhome
  • Interrupteur tactile chromé
  • Plateau avec projection sur la main.
  • Eteint... allumé !
  • Interrupteur
  • Thermostat design : un rien suffit !
  • Le variateur de la gamme, au pouce !
  • Tim Gosling, le jeune designer a l’air d’un éternel étudiant
  • La chaise de Charles et Ray Eames